当人老了

• 吴亚鸿／Goh Ah Ang

　　我去探望一位病人，遇见小学的老师，一位八十多岁的长者。她看来精神奕奕，说话清清楚楚。

　　看着病痛的老人，老师似有无限感触。

　　老师说，新一代的人价值观不同，疼爱长辈的越来越少了。父母爱孩子不能担保孩子也会一样爱父母。

　　接着，她说了一句经典的福建话：“疼下去滑溜溜，疼上来打结瘤。”。为什么上一代疼下一代好像很容易，下一代要疼上一代却这么困难？

　　我的老师，讲的华语带点儿乡音，有时还以福建方言交谈，与她聊天，感觉亲切有趣。

　　“疼下去滑溜溜，疼上来打结瘤。”似乎是很多家庭关系的写照。这里边又隐藏着许多说不清的原由。很多老人会埋怨孩子不孝，家人不再呵护他们。子孙则认为老人家不可理喻，非常麻烦。当我听到这些‘疼下去’与‘疼上来’的情结时，就很想与大家分享读过的墨西哥《数字家庭》的一段文字：

　　“当我老了，不再是原来的我。请理解我，对我有一点耐心。

　　当我把菜汤洒到自己的衣服上时，当我忘记怎样系鞋带时，请想一想当初我是如何手把手地教你。

　　当我一遍又一遍地重复你早已听腻的话语，请你耐心地听我说，不要打断我。你小的时候，我不得不重复那个讲过千百遍的故事，直到你进入梦乡。

　　当我对新科技和新事物不知所措时，请不要嘲笑我。想一想当初我怎样耐心地回答你的每一个‘为什么’。

　　当我由于双脚疲劳而无力行走时，请伸出你年轻有力的手搀扶我。就像你小时候学习走路时，我扶你那样。

　　…………………..。”

　　当人老了，身体渐渐衰弱，内心感受越来越敏感。年纪大了，需要人照顾。请在照顾他身体的时候，别忘记要关怀他的心。

　　在人生的道路上，走也走多了，看也看透了，老人家心里想要的，也许是一点相聚的时光，一句认同的话语，一个温馨的拥抱，或是一个赞许的眼神。

　　我想，更重要的是，好好地陪他走完最后的一段路，一段不太长的路。

支援失智病者分秒必争

一位亲戚患上老年失智症，到她的家去探望。

一进客厅，看到她对着电视机含糊地谩骂，我往银幕一瞧，戏中女人说话大声，表情凶狠。或许那就是原因。

称呼之后，我在她身旁坐了下来。她打量着我，然后用闽南语说：“你是谁？”

“我是阿鸿。”

“阿鸿？阿鸿？你有跟令母住无？”

“以前有，现在没有了。”

“没跟老母住？你是没路用的儿子。坏孩子，你走，你走！”

我一时愣了。

她老人家不再理我，对着电视继续喃喃自语。

她的家人说，有一次出门办一点事，不放心留她一人在家，带她一起出去。到了目的地，万般交代别离开原位，哪知不一会儿，她已不知所踪。家人慌了，四处寻找。找了老半天，精疲力倦地回到家，看见门口贴着一张字条：“你家的婆婆在我家，联络电话：…..。”幸亏遇上附近的好心人家。

当然，有些迷路的老人却没有她这么幸运。

老年失智症的起病稳潜，发展缓慢，不太容易被发现。开始时是记忆力减退，记不得说过的话、做过的事或重要的约会，接着是没方向感，容易迷路，认不得亲友的面貌和名字。虽然有时会自言自语，其实不太能和别人交谈。接下来更严重的就是生活不能自理，便尿失禁。当家人发现不妥时，病情往往已是很严重。

老年失智症患者的生活起居需要家人或是特别护理中心的打理。照料病患是很吃力的，从医药费、护理人员到器材建设，都是一笔可观的开支。

《分秒必争》慈善画展，是由马来西亚老年失智症（痴呆症）基金会联合马来亚银行及马来西亚国际现代书画联盟主办的画展，通过义卖名画，以筹募经费兴建一栋老年失智症护理中心，改善病患的生活。

老吾老以及人之老，让我们关心失智症老人，好像关心自己家里的老人一样。大家尽一份爱心，慷慨解囊，让患者能够安享晚年。

人到老年，不论有病没病，最怕没有人要。如果为人子女者，能够对父母说 ：“相信我，我一定会永远照顾您，就像您以前无微不至地照顾我一样。”我想，还有什么会比这一句话更令老人安心？

脚踏车画家曹振全

• 吴亚鸿／Goh Ah Ang

《三轮车》 1990 曹振全

曹振全的个人油画展在吉隆坡Galeri Citra 举行，收到送来的请柬和一本以他的作品作为封面及内页设计的书，那本书是星云大师的著作《美丽的世界》。在阅读的时候，看到书中夹着一张便条。字里行间流露画家的赤子情怀，让我感动，同时想起多年前的一件事。 　　一九九一年，振全的个展在巴生举行。我在画展的最后一天赶去，看到很多好的作品，心生欢喜，觉得自己应该拥有一幅。我选了一幅《三轮车》的作品后，振全说：“吴先生，这幅画还没有上 框，等做了框，我才送去给您。”几天过后，画送来了，却是三幅。他说：“吴先生，谢谢您的支持。这两幅也留下来，因为它们是同一个系列的。”振全这个人憨厚老实。 　　他的心情，我能体会。从事艺术创作的人，在艺术的道路上，知音难寻！ 　　振全是一个对艺术很坚持的画家。认识他是在二十四年前，当时，我主持的博雅艺术中心主办一项《九人画展》，参展者都是甫从吉隆坡美术学院毕业的，他们是杨六南、曹振全、蔡清坤、赖全合、刘秀为、叶国民、李福和、陈再来以及吴坤川九位年轻画家。那时，振全这位沉默男生给我留下印象。他不多话，为人诚恳。画，画得很好。 　　一直以来，我都有留意振全的创作。他那扎实的基础、稳健的画风，让他在画坛上巩固了地位。尤其是《三轮车》和《脚踏车》系列作品，已成为他的艺术创作的符号。凭着《三轮车》这个系列，振全曾于一九九零年荣获国家画廊的当代青年画家优秀奖。这是他个人的骄傲，也是巴生的光荣。 　 　　最近，看他的油画近作，把“时间”和“空间”拿捏得很好，画面体现一片宁静之美。 　　我觉得，在我们现代的生活中，一切都讲究速度，没有机会让我们放慢脚步，享受霎那的宁静。观赏振全的作品，可以缓和我们的心情，也让我们觉得，生命的旅程，并不只是拼命在赶路。或许应该说，在途中，是可以慢慢行走，随意停下脚步，欣赏一路的美好。

书中自有……

• 吴亚鸿／Goh Ah Ang

书是我们最真心的朋友。不论是什么时候，只要你愿意，它就在你左右。对于来看它的人，书从不拒绝或选择。不论看书的人是什么身份，专业人士或普通市民，只要你爱它，它一定会爱你。

常言有道：“书中自有黄金屋、书中自有颜如玉。”如果大家愿意从书中求，书可以给我们的，还有很多很多。　

我年轻的时候，读到历史上闻名的清代余姚‘天一阁’藏书楼，由读书人范钦所建，藏书最多时有七万多卷。私人藏书能有这么大规模，令我看了很感动，也希望自己能有一小间藏书完善的书房，４堵墙都是书架成的。随时想看，随手可得。后来，自己藏了一些书，才真正体会，书，不在于我们拥有多少，在于我们读了多少，在于我们消化了多少。

偶尔，还会到书展去。高兴的是，看到书展人潮不断，可见我们的社会，还满是书香味的。看到父母陪着孩子们钻入书丛中，这远比让他们自个儿沉迷在电玩中好得多。

有一次，到一个大型的书展去，参与的书商很多，书籍琳琅满目。我在书摊中流连，为一些艺术书籍所吸引。我原先看得很入神，没有留意周围的动静。后来，对面的声浪渐渐大了，干扰了一片的清静。我抬头一看，说话的是一位青年，旁边跟了几位年轻人，聚精会神地听讲。青年越讲越起劲，翻阅书法集，从初唐到晚唐的欧、颜、柳三大书体，逐个评论，吸引了一些人的围观。

原本宁静的书展，除了他宏亮的声音，我还可以听到不远处一些人的窃窃私语，不知在说些什么。

后来，他的话题一转，转向唐宋元明清历代名家，对着各家的作品评头论足，真是语不惊人不罢休。

就在这个时候，屏风的后面走出一位小女孩。她竖起食指，放在嘴前，做出‘嘘’的一声，示意‘小声点’。小小年纪，已见知书达礼的涵养。小孩的动作，让我们看到了希望。

一个人的涵养，往往会在书页中，潜移默化地建立起来；也会在言谈举止中，不经意地流露出来。

读书，不在于炫耀知识，而在于涵养自己。

论剑

• 吴亚鸿／Goh Ah Ang
  
  
  
  

剑，在古时候是随身佩带的武器。只要有一点武功有一点地位，都会拥有一两把好剑。听过的好剑，有乾隆神锋宝剑、合伯宝剑、龙泉宝剑，武侠小说中的倚天剑、七星宝剑、碧血剑和玄铁宝剑等。

剑与侠客是分不开的，武侠片段中常有如此一句：“剑在人在，剑亡人亡。”

剑在人在，恩怨也在，烦恼也在。

有人为了无法成为天下第一剑而烦恼。有人因未曾遇上劲敌而到处找人比武，挑战自己的极限，希望有一天给他碰上一个打得的高手。这人就是《神雕侠侣》中的独孤求败。

剑魔独孤求败，所向无敌。一生中用过四种兵器，一是利刃，凌厉刚猛，无坚不摧；第二种是紫薇软剑，是他三十岁前所使用的；第三种为玄铁重剑，这剑无锋，大巧不工，是他四十岁以前横行天下时所用；第四种是木剑，四十以后，不滞于物，草木竹石均可为剑。到后来，他更是精修到无剑胜有剑的超凡境界。

只要心中还有剑，即使是无形的，难免还有伤害。

玩一玩剑，耍一耍剑，谁胜谁输都无所谓，胜败皆可潇洒地“沧海一声笑….. ”，算了吧。

一场中、日、法的武艺观摩赛会。

日本武士出场，裁判放出一只苍蝇。观众只见出剑收剑的灵敏动作，苍蝇已身首异处。大家看得目瞪口呆。

法国人出来，挥动长剑，只听见‘刷’‘刷’声响，苍蝇落地，但还在爬着。仔细一看，不见双翼。观众叹为观止。

中国代表出场时手握短剑，他‘霍’‘霍’两声，苍蝇疾飞转弯，台下嘘声四起。

苍蝇飞到裁判台前，裁判宣布：“中国人好剑术！”

全场观众鸦雀无声，一脸疑惑。

裁判说：“单眼皮的苍蝇变双眼皮了！”一时掌声如雷。

这个冷笑话背后隐藏了中国人“与人为善”的哲思。

希腊哲学家亚里斯多德说：“美是一种善，其所以引起快感，正因为它善。”

东方人生哲理，尤其重视高尚的道德，引导至善至美的情操。我们的世界如果有了善，有了美，我想，武器就变得不那么重要，因为善与美是一种包容。

心中无剑，尽善尽美。

红海与蓝海

一位家长来接孩子，在贴板上看到‘无事不谈’《欣赏美的眼睛》一文，和我谈起美学的重要。

他是电脑软件专才，我是画画的。

他说，现在企业都开始重视美感的价值，从新看待艺术对企业的影响。甚至有专家认为，所有大企业的总裁都应该有美学的知识。有些公司却认为这方面可以聘请专才。但专家始终认为，自己懂得美学毕竟是不同的。

我说，假如人人都具备美学修养，那是很好的。就从生活美学说起。衣、食、住、行，每一样都离不开美。

一件衣服如果只是为了保暖、遮蔽，对素质、裁剪、风格毫无讲究，衣服充其量只是包裹身体，那就太没意思了。

吃一顿饭，草率地吞咽填饱，跟狼或虎没什么差别。在我们品味的时候，食物的料理、色觉、呈现都大大影响食欲和感觉。

一间住宅，不论大小，如果没有用心布置、设计和美化，主人拥有的，只是一栋房子，还不算是一个家。

代步的交通工具，提供给我们的，不只是速度和方便，还有安全。它的造形设计与色彩搭配都很重要，交通网络与城市的规划，都是生活中的美学。现代人的生活都很讲究美学的创意。

他说，现在企业界掀起一股“红海”与“蓝海”的热潮，“红海策略”主要在现有的市场空间竞争，斗得血淋淋。大家在比谁的成本低，谁的价钱低，谁能获得竞争的胜利。“蓝海策略”则不局限于已有的产业空间，而要打破原有条件，在全新的一片市场天地中去开创。是一种讲究随机的创意和价值创新的新概念学说。

我说，这跟艺术创作很一样。每个艺术家都在寻找创作的‘蓝海’出口，艺术家不能一味跟随潮流，做一个‘市场’的跟随者。创意思路清晰，创造观念独特，才是一个艺术家所要具备的条件。

他说，一旦我们开创了‘蓝海’空间，就会有人抄袭摹仿。所以，“蓝海策略”要不断地求新求变。

我想，有人的地方就有江湖，就有红海。也许蓝海很快就泛出红光，甚至变成红海。色彩学中红色代表热忱，蓝色则是冷静。任何一位创作者，都要有一颗热忱的心和一个冷静的脑袋，才能在‘红海’中见到‘蓝海’，在‘蓝海’中跨越‘红海’。

来看一场布袋戏

《演出》 Azmiera Izzati Azwar 10岁

• 吴亚鸿 / Goh Ah Ang

收到巴生中华总商会传来台湾布袋戏演出的邀请函，这么一个难得的机会，我却没办法赴约，心里有一点遗憾。在此希望能够出席观赏的人士，莫错失良机。

四十多年前，每逢神诞或庆典，就有机会看到布袋戏。我们在台下，看着台上的艺人，一面以熟练手法操纵戏偶，表演各种细腻的动作，一面还要模仿各种人物声调，一会儿女声，一会儿男声，有时急有时慢，有时还穿插一些幽默滑稽的动作，惹得台下的观众哈哈大笑。有时却是悲戚感人的语言，让观众无不伤怀落泪。戏台虽小，却道尽了人间的悲欢离合，善恶美丑。

布袋戏，又称掌中戏，其特点是“穿红戴绿是神仙，有膀有腿要人牵，有口不会说出话，只有借人来传言”。戏的精神，在于戏偶操纵者。可以说从导演、演出、对白、配音、武术指导等都是他一人，真可谓‘一手包办’。

约二十年前，布袋戏一度在台湾非常盛行。黄俊雄的布袋戏，通过电视播放，令许多小朋友如痴如醉，废寝忘食。甚至有小学生在考试答题时，说戏中人物史艳文是自己心目中最伟大的英雄人物。

由此可见，布袋戏对孩子的影响很大。如果采用现代的内容，透过戏剧来引导与启发孩子，是有一定的教育功能。

现在这类戏剧已逐渐没落，年轻的一代或许也不懂什么是布袋戏了。在我印象中，已有二十多年没有见到布袋戏的演出了。事隔这么多年，提起布袋戏，印象还是很深刻。

我小时候，坐在台下，觉得戏偶的人很伟大。他要谁哭谁就哭，要谁笑谁就笑，要谁活谁就活，要谁倒谁就倒，感觉人生好像很简单，一个人可以主宰很多东西。布袋戏在我们小小的心灵中，留下一点点的......。

长大后，才知道，很多事情不是我们可以主宰的。唯一不变的是，戏如人生，人生如戏。

这次，闻名国际的台湾新兴阁掌中剧团布袋戏团，应巴生中华总商会、马来西亚留台联总以及巴生福建会馆的邀请，到巴生演出。

11月8日，星期三晚上8点，布袋戏与您有约，请到巴生福建会馆，看一场掌中人生。