到处留情

• 吴亚鸿 / Goh Ah Ang

《巴黎塞纳河畔》 油画

　　

　　黄振景是位浪迹天涯的画家，他的人生历程，就是不断地旅行，不断地创作。去到哪里，就画到哪里，可说是一位到处留‘情’的艺术工作者。

　　画家黄振景，秉持明末清初书画大家石涛老人的创作理念，那就是‘搜尽奇峰打草稿’，作为他的座右铭。因此，振景的足迹，曾经遍布遥远的喜马拉雅山脉山麓丘陵，冰雪覆盖的昆仑山峰，澳洲丰硕的农田，纽西兰如诗如画的土地，法国山谷的田园，中国丝绸之路，新疆、洛矶山脉、北美洲的冰河等地，到处去写生画画，留住激情。

　　振景说：“我的创作灵感是来自于大自然，大自然就是我的老师。因此，我一次又一次，到处去旅行，就是在寻找自己梦中的香格里拉。”

　　他又说：“我创作的时候，强调就地取材，那样比较有感觉。有感觉的作品才能打动人心。”

　　的确，大自然里有着取之不尽的题材，可以让我们尽情地挥写，将它转化为艺术创作的‘符号’。十九世纪西方伟大画家塞尚（1839-1906）的“自然不过是画家的词典耳”这一句话，说得最透彻，意思是大自然中的一切只不过是一本词典，词汇虽然非常丰富，可是却需要创作者作适当的取舍与运用，才能转化为富有感染力的艺术作品。

　　振景这些年来不断地到处去寻找属于自己的视觉艺术语言，这很符合塞尚的说法。

　　这次，黄振景的近作展，题名为“刀触留情”，呈现在大家眼前的大地山河、风土民情，是画家通过强而有力的刀触，挥写出的内心激情。在画布上，留下画家自己人生旅途的足迹。

　　这是我看了振景的作品后，心中的一点感想。