- 吴亚鸿／Goh Ah Ang
Jackson Pollock 1952年11号作品：蓝竿 坎培拉澳洲国立美术馆藏
一位久违的画友到访。
我们谈到水墨画现代化的课题。
他说：“习惯性的，我们常会拿传统和现代作比较。“传统”的认为“现代”走火入魔，而“现代”的则认为“传统”食古不化。”
我说：“比较是不必要的，重要的是不论传统或现代的作品，只要是好的创作都必需要有原创与独特的成份。”
他即说：“有人说，艺术已经不可能有原创性可言，因为所有具体或非具体的事物，都已经有人画过、做过或尝试过了。那么，谁又能确定自己的创作是属于原创的呢？”
“原创的真正意义，并不仅仅在于形式上的‘想人所未想，画人所未画’。我认为，即使是一个较为普通的题材，只要经过作者在题材上原本存在的元素中发现新的意含，重新加以排列组合，赋予作品新的生命力，用新的手法去表达与呈现。这样的作品，还是属于原创的。”
对方又说：“如果这样的话，每一位艺术家都有自己的想法，自己的用笔，自己的用色，那么，他们的作品，都可以说是原创的。”
我说；“虽然作者有自己的思想与笔墨，那也不能确保作品的艺术独特性。因为思想有层次，笔墨有高低，这些差异都会产生不同水平的‘原创’。”
艺术创作的世界很辽阔，它没有一定的格局。可是就创作而言，它必包括两方面的要素，那就是表现手法和作品内容。
说到表现手法，它可以是全新的表现形式，或是引用前人的创作格式，以现代的理解和方法去发展成一个新的形式。作品内容指的是传达的信息和观念的创作特点，更重要的是在同一时代的画家群中，能够呈现出个别的特点和不同的面貌。
真正好的艺术创作，不是你画什么，而是你怎样画。独特的艺术一定是原创的，但原创的未必是独特的。
Jackson Pollock 的滴彩创作，富有独特性与原创性。
