Monday, June 27, 2011

千呼万唤始出来

自然的音符(五) 陳艾霙 油彩 2010


  千呼万唤始出来”。这是画家陈艾霙的《画里霙情》首次个人画展之前,给她在‘面子书’的留言。

  在画展开幕时,陈艾霙说:“画了20多年的首次個展,该归功于吴亚鸿老师。如果不是老师一直在鼓励,想必自己也不会画到今天。这次的展览自己是‘犹抱琵琶半遮面’,战战兢兢地将作品呈现给大家,冀望不会贻笑大方。”

  “走进展所,才看了三几幅画,便有“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情”的感觉 。” 我说。画家听了,笑了。我也笑了。

  首先,在这里和大家一起来欣赏陈艾霙的作品,她的作品分为《环境》、《都市》、《红尘》三个系列。创作媒介为纸上油画。

  这三个系列的创作形式,画家以冷暖色系为主调。阴中有阳;阳中有阴,和谐对比,非常耐看。其构图是以平浅空间处理,稳健踏实,予人一种舒适与宁静的感觉。她的手法则是采用油画刀的粗犷特质,配合版画制作的细腻精致,将自己的激情透过理性与感性的抒发。

  接着,谈谈陈艾霙的作品内涵。在《环境》系列中,画家以树作为绘画语言。枯萎的树,凋零的叶子,似乎都在与我们说法,传达一个又一个的信息。那些没有画上叶子的树,仿佛说‘葉子的离去,是因为风的追求,还是树的不挽留?’非常诗情画意。或许,换一个角度去看,做深一层的思考与联想,那么“落红不是无情物,化作春泥更护花”别具情怀。落红护花;落葉歸根,意义深远。画家陈艾霙的作品,有詩意,也有深度,实为难得。


夜(三) 陳艾霙 油彩 2010

  另一个系列--《都市》,画家描写“游离”都会的一群,以魚拟人。有个朋友说,“画得不错,如果画中的鱼骨改为活生生的鱼,感觉会更好。”我想,子非鱼安知鱼之“死活”。有一种鱼,我喜欢叫它“爱你入骨”。这种鱼,俗称‘透明魚’,它是透明见骨的。如果,社会与国家都能夠像透明魚那麼透明的話,那该有多好。如果,人人的心都能清澈透明,坦诚相对的話,那么人间净土也就在眼前了。


愛的光輝 陳艾霙 油彩 2010

  陈艾霙的《红尘》系列,说的是“前世五百次的回眸,换来今世的擦身而过”,意涵珍惜因缘。这个系列充满“爱”意,体现了人性與愛。假如我们人类沒有了人性與爱,我想,社会是维持不下去的。只要有爱,就有希望。其中有一幅《爱的光辉》的作品,画了一位妈妈,怀抱小孩。小孩的身边就有一股发光发热的感觉,真有意思。妈妈就像是家里的菩萨,只要有需要,总會出現。妈妈給予孩子无微不至照顾与爱护,给予家庭溫暖与幸福等等。这幅作品犹如台湾名家蔣勋曾写过的诗词,“如果你是岛屿,我愿是环抱着你的海洋。如果你张起了船帆,我愿是那轻轻吹起的风浪。”的意境。畫面真优美。

  有愛,就能把一切的美好給予奉獻和分享。陈艾霙的作品就充滿着环保與心保的意识,也非常符合今年佛光山星云大師所提倡的「环保與心保」的理念。我认为,陈艾霙不需要再以「琵琶半遮面」了,而是要大大方方走向艺坛,甚至於迈向国际艺坛。



陈艾霙油画个展《画里霙

日期:6月16日至8月16日

地点:仁嘉隆東禪寺佛光缘美术馆

時間:每日上午10時至下午6時,星期一周休。

询问电话:(03)3191-1533 转 美術館。

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Tuesday, June 7, 2011

蚂蚁永远陪着你




●报道:郑美励 摄影:陈成发+受访者

记者对蚂蚁从来没有好感。在家中看见它们,经常痛下杀手,

即使没赶尽杀绝,也要好好折磨耍乐一番,谁叫它们连手提

电脑都不放过?!


眼前的吴亚鸿恰恰相反。他研究蚁、爱蚁、怜蚁,画蚁,不仅

不忍诛杀这种昆虫,还影响全家人一家爱护它。


“蚂蚁画家”吴亚鸿,凭蚂蚁名满艺坛。一般人不知道的是,除了画蚂蚁,
他其实也画蟑螂

、壁虎、麻雀等生物,只不过由始至终他情倾渺小的蚂,用蚂蚁做为艺术语言32年。


西班牙超现实主义大师画家达利(Salvador Dali)也画蚂蚁之外,用水墨画让蚂蚁入画,

他算是开创者。


寻常人踩死蚂蚁根本无动于衷,他却和小生物建立起非一般交情,站在对方角度思考,

“或许它家里也有人在等着它,它也是生命来的。”


与人类生活一起

他又说,“蚂蚁这生物很怪,吃东西时,它突然间爬上来,有时候我在写作时它会在纸

上爬来爬去,好像和我很有缘,把它赶走后又来另外一只,不知道是不是刚才哪只?

都认不得。”语气之中尽是趣味。


这个更妙,“人类的生活一直和蚂蚁在一起,有一天我们百年归老以后,蚂蚁还是和我

们在一起,真的咯,马会陪你吗?蜜蜂会陪你吗?蚂蚁会。”听起来似乎也不无道理。


蚂蚁出现在文字上,代表着生生不息

爱屋及乌

孩子还没出生时,吴亚鸿就已经在画蚂蚁,大概是耳濡目染的关系,子女孙子全都喜

欢蚂蚁,从来不打蚂蚁。


“你们全家都爱蚂蚁咯?”那倒未必,吴亚鸿说,太太应该不太爱。事缘吴宅种树,具

攻击性的蚂蚁入侵女主人的厨房。一心想作弄蚂蚁的吴太太,戏蚁不成反遭蚁戏,搞

到要打针治疗,从此对蚂蚁敬而远之。


自嘲惹蚁上身的他,32年来让小蚂蚁在不同地方留下足迹叙述不同故事,先是在画框

内踽踽而行、后来脱框而出、接着爬在揉皱、撕裂的纸张上、最近是以拓印方式在文

字旁出现。


蚂蚁和文字有什么关系?原来此中大有深意,“蚂蚁出现在文字上,代表着生生不息,

周而复始,有小生命的维持,齿轮才能走动,否则的话,即使有深厚的文化,没有生

命力,也不能传承下去。”


吴亚鸿是个求新求变的画家,“没有大变也有小变”,未来,他打算让小生命爬上电脑

键盘上,也开始为自己60岁大展开始做准备。


画蚁32年,他的人生观转了三转,有了更多的感悟。早年是“看山是山”——眼中看到

蚂蚁画出来;中期晋入“看山不是山”阶段——看到蚂蚁的生命力和故事,后来又回到

了“看山又是山”的阶段——蚂蚁还是蚂蚁。


唯一不曾改变的是,“画家”是他的终身职业。从1967年开始懂得画画到现在,他无时

无刻不想画画。如果有来生,他依然想当画家。“因为太快乐了,一张纸能够天马行

空把全世界想要画的画进去,太有感觉了,很享受这样的生活。”


想活,就有办法!

可是,画家多怀才不遇咧?吴亚鸿点头称是,“昨天有个年轻人来找我,谈了很久,

他画了10年,也是怀才不遇的那种,我告诉他,我的画也不是很好卖,但是我爱画

,我就要想办法,想活下去有办法,我每次都这么想。如果一个人不想活,再富

裕也会消失,我们只要想活下去,就有办法。”短短几句话却力道万钧。


所以吴亚鸿以教画来养画,虽然不是过得很富裕,“但是在我的创作里,我感觉自己

比谁都富有,好像天边所有的云朵都是我的。” 从父母亲到太太,从来没有反对他画

画,“早年,妈妈还说,有一技之长,以后做广告员也不错。” 有家人如此,夫复何求?

他无疑是世界上最富有的人。